マーラの魅力的な所は、その叙情性溢れる楽曲とヴォーカルのマーティ・ファリスの表現力のある声質と、リーダーでもあるギターリストのジェイソン・アロノフのテクニカルな演奏にある。シングル・ヒットしそうな親しみやすいポップ感覚も身につけており、現れては消えてゆく他のバンド達とは違いメロディアスながらハードに展開する様は、７０年代から８０年代に活躍したアメリカン・ハード勢に近い感覚で聴く事ができる。９７年に発表された「アメリカ」は病める米国の暗部を題材にしており、他のバンドとは一線を画している。むしろ、ヨーロッパ風とでもいっても良いくらいのウェット感を備えており、日本でも受け入れられやすい曲調なのだが・・・。ゆったりとした曲調に象徴される荒涼とした感覚は、アメリカそのものを題材にしているせいか、ゴリゴリのメタル・バンドでは出す事のできない感触である。バラード調の曲でもサウンド・スタイルがはっきりと打ち出されており、曲の配置等もアルバムを通して計算されて作られている。哀愁と言う言葉がぴったりと来るギター、キーボードのメロディアスさは、一度ハマルと耳から離れる事がない。大袈裟なソロ・パートなど皆無なのだが的確にとらえる各楽器間のバランスの良さなど、「ポエトリー・モーション」では成し得なかった所までこの作品では到達している気がする。ときおり聴かれるメロディが印象的にはさまれ、アルバムを通して聴くことによりこの作品がトータル・アルバムである事が確認できる。ヴォーカルの声質はデニス・デ・ヤングとファーギー・フレデリクセンの中間を行く様な感触であります。ＳＴＹＸやＴＯＴＯのファンの方も納得の内容です？ラストのアコースティックな曲にマーラのアメリカと言う国への思いが込められている！（アルバムのクレジットでは１０曲なのだが、１０曲目が終了したあと１分無音状態があり１１曲目が聞こえてくる。隠しトラックか？）メロディアス・ハードの隠れた名盤としてオススメでございます！
尚、邦盤は2曲のボーナス・トラックが収録されていました。残念ながら入手困難かも?
